Rigoletto (Òpera)

Sota el cel estavellat de l’històric amfiteatre romà de St. Margarethen, la tragèdia de Rigoletto va cobrar vida en una de les produccions més visualment impressionants de la temporada 2017.
Aquesta versió a l’aire lliure, dirigida escènicament per Philippe Arlaud, va oferir una lectura moderna, poderosa i emocionalment devastadora del drama verdià, conjugant art, tecnologia i grans veus.
Amb una escenografia colossal dissenyada per Hans Schavernoch, que evoca un món ombrívol i opressiu —entre carcerari, cerimonial i oníric—, l’escenari es va transformar en un gran tauler del destí on els personatges van ser arrossegats cap a un nal inevitable.
La il·luminació espectacular, els efectes de projecció i ús intel·ligent de l’espai van donar lloc a una posada en escena intensa, cinematogrà ca, que va ampliar els dilemes humans de poder, amor, venjança i pèrdua

Ref:Rigoletto arriba als Dijous de Prado

Bajo el cielo estrellado del histórico anfiteatro romano de St. Margarethen, la tragedia de Rigoletto cobró vida en una de las producciones más visualmente impresionantes de la temporada 2017.
Esta versión al aire libre, dirigida escénicamente por Philippe Arlaud, ofreció una lectura moderna, poderosa y emocionalmente devastadora del drama verdiano, conjugando arte, tecnología y grandes voces.
Con una colosal escenografía diseñada por Hans Schavernoch, que evoca un mundo sombrío y opresivo —entre carcelario, ceremonial y onírico—, el escenario se transformó en un gran tablero del destino donde los personajes fueron arrastrados hacia un nal inevitable.
La espectacular iluminación, los efectos de proyección y uso inteligente del espacio dieron lugar a una puesta en escena intensa, cinematográfica, que amplió los dilemas humanos de poder, amor, venganza y pérdida

Under the starry sky of the historic Roman amphitheater of St. Margarethen, the tragedy of Rigoletto came to life in one of the most visually impressive productions of the 2017 season.
This open-air version, stage-directed by Philippe Arlaud, offered a modern, powerful and emotionally devastating reading of Verdi’s drama, combining art, technology and great voices.
With a colossal set designed by Hans Schavernoch, which evokes a dark and oppressive world — somewhere between prison, ceremonial and dreamlike—, the stage was transformed into a great board of fate where the characters were dragged towards an inevitable end.
The spectacular lighting, projection effects and intelligent use of space gave rise to an intense, cinematic staging that expanded on the human dilemmas of power, love, revenge and loss