Turandot (Òpera) – Dijous de Prado

La celebració del centenari de l’estrena de Turandot ha esdevingut un esdeveniment de referència per als amants de l’òpera. Més enllà de la seva cèlebre ària “Nessun dorma”, l’obra mestra nal de Puccini es revela com un espectacle total, carregat de simbolisme i d’una teatralitat moderna que continua commovent un segle després de la seva estrena.
La direcció escènica de Claus Guth aprofundeix en la dimensió humana de la Princesa Turandot, mostrant la seva fragilitat darrere de la màscara de fredor, mentre l’escenografia aporta un rerefons inquietant i contemporani al relat.
Amb un repartiment encapçalat per Asmik Grigorian i Jonas Kaufmann, la producció combina excel·lència vocal i intensitat dramàtica, subratllada per una direcció musical que realça tant la monumentalitat dels cors com la intimitat de les àries més commovedores.

Ref: Trandot arriba als Dijous de Prado

La celebración del centenario del estreno de Turandot se ha convertido en un evento de referencia para los amantes de la ópera. Más allá de su célebre aria “Nessun dorma”, la obra maestra nal de Puccini se revela como un espectáculo total, cargado de simbolismo y de una teatralidad moderna que sigue conmoviendo un siglo después de su estreno.
La dirección escénica de Claus Guth profundiza en la dimensión humana de la Princesa Turandot, mostrando su fragilidad detrás de la máscara de frialdad, mientras la escenografía aporta un trasfondo inquietante y contemporáneo al relato.
Con un reparto encabezado por Asmik Grigorian y Jonas Kaufmann, la producción combina excelencia vocal e intensidad dramática, subrayada por una dirección musical que realza tanto la monumentalidad de los coros como la intimidad de las arias más conmovedoras.

The celebration of the centenary of the premiere of Turandot has become a landmark event for opera lovers. Beyond its famous aria “Nessun dorma”, Puccini’s final masterpiece reveals itself as a total spectacle, full of symbolism and a modern theatricality that continues to move a century after its premiere.
Claus Guth’s stage direction delves into the human dimension of Princess Turandot, showing her fragility behind the mask of coldness, while the set design provides a disturbing and contemporary backdrop to the story.
With a cast led by Asmik Grigorian and Jonas Kaufmann, the production combines vocal excellence and dramatic intensity, underlined by a musical direction that enhances both the monumentality of the choruses and the intimacy of the most moving arias.